雕塑的春天——雕塑艺术泛化生活

引言：
    雕塑作为现代艺术中的奇葩，以其表象化、空间质感、丰盈内涵等独特的艺术形象，反映社会生活、时代精神以及强烈的审美趣味，日益受到当代人们的关注和喜爱。在科学技术飞速发展、艺术理念多样化的时代趋势下，我们看到传统雕塑理念已经不能满足现代雕塑艺术的拓延，一种宽容而大气的雕塑泛化革命正在走向历史舞台。随着我国经济物质基础的丰厚，这种具有强烈视觉冲击与审美趣味的雕塑形式不断介入到人们生活的方方面面，小至一枚装饰纽扣，大至美轮美奂的建筑皆可作为其载体，雕塑语言泛化的形象充斥着人们的视野，预示着一个雕塑的春天即将到来。

一、雕塑概念的泛化
    雕塑概念泛化是一个与时俱进的实验性解读，以先锋的姿态迎纳变动不拘、纷纭复杂的雕塑形态有着现实与未来的复调意义。目前对于雕塑艺术步入生活这种客观现象，很多专家学者都敏锐地觉察到，并试图对这种指意无限开放的概念进行定义，其中“大雕塑”、“泛雕塑”等都是相对被较多人认同的定义。
    雕塑概念的泛化将体现在雕塑材料、塑造技术、思维观念等外延因素进行探索性无限放大。可以是架上或公共的、静止或运动的、制作或装置的、永久或短暂的、纯粹或实用的、形式或观念的等等。最极端的例证，比如名震一时的马塞尔·杜尚行为艺术式的作品《泉》，开启观念艺术的先河，成为艺术史中里程碑式的精神雕塑。而且随着科学技术的进步，雕塑的材质上也突破石、木、陶、瓷、玻璃、金属、铸造、漆、纤维等等，比如原子弹爆炸的蘑菇状云雾也可以冠以雕塑之名。
    雕塑艺术向生活泛化倾向，突破的是静止、形式的规则，焦点集中于“意”即形而上、观念、动感层面的解读。他跨越传统藩篱，纳入一切具有立体造型艺术的作品，普及至生活周遭每一件具有雕塑意的审美物体，主旨意义是将雕塑的美感援引生活。

二、雕塑泛化现象的历史必然
    1.人性对美的本质渴望
    人们没有认识到这一点，即使在最痛苦的时候，各人总是根据美的法则来编织生活。
    ——米兰·昆德拉
    雕塑概念的泛化崇尚一种美与生活的现实缔结。在人性的唯美倾向哲学命题下，具有了深刻的生命根基与历史意义。从满足人们对艺术美的渴求出发，将一度极少精英群落能够把玩欣赏的艺术游戏，普及到大多数人身边，体现了艺术自在发展的价值趋向。
    雕塑的泛化使古老的雕塑艺术焕发了青春，促生年轻化、现代化、亲和化的生活审美倾向，曲高和寡的雕塑被赋予一种草根精神与民主意味，这与历史的发展是相和谐的。而在实现人们超越物质生活的审美满足的同时，客观推动了雕塑实用功能的发展与市场化的进程。雕塑泛化的存在本质是人性的胜利，广泛的消费市场是其生存与最终融入生活的现实基础。
    2.艺术商业化消费趋势
    美也是商品。在市场经济社会中，无往不在资金的束缚之下，艺术也不例外。雕塑的泛化开始向生活进军是我国市场体系完善的必然趋势。它的价值近似于现在的广告与商业电影，以为公共服务为旨趣供大众精神消费娱乐。
    雕塑艺术泛化生活是消费时代的产物。美不再是触不可及的高山流水。获得美的方式也不再单纯依靠个人艺术素养。现在人们可以通过购买的手段来获得审美的快感。例如，也许你不通园艺却可以购买玫瑰来表达爱情；你缺乏美的创造力，而电影、小说等文艺作品让你通过阅读获得审美体验。人们用货币支付，快速获得超越自己想象力的审美经验，于是美变成一种消耗品。而雕塑艺术走向生活的意义也就在于顺应了这一时代症候，让雕塑艺术走进市场，普及为人们文化娱乐、精神消遣的工具。
    雕塑艺术泛化生活为雕塑艺术提供了更宽松与轻松的生存环境，带动一次雕塑的春天。或许会遭受部分纯艺术观群体的指摘，担忧雕塑艺术降低为生活的附着物从而丧失了神性。但这种泛生活化的趋势不可逆转，并有其存在的合理性，同时在进程中产生的新作品自有其特殊的文化价值。
    3.经济发展推动艺术泛化生活
    经济基础决定上层建筑。正如马斯洛所阐述的五层理论，人们在实现衣食住行等较低层次的物欲满足后，会萌发较高层次的精神驱动。我国正介于这种经济转型期，基本物质消费渐渐已经不能满足人们的消费需求，审美品味、生活情调等精神需要越来越成为人们消费指南。
    雕塑艺术从属于上层建筑，它的存在和发展自然受经济发展的程度的制约。雕塑艺术泛化于生活的奠基正是人们的广泛认同。并随着经济的进一步发展，人们对审美需求的程度扩大而获得更宽广的发展空间。之所以不同国度不同年代的艺术审美程度大相径庭，经济的作用至关重要。而我国的雕塑艺术将从陌生化与疏离化的角落中恢复春意，在中国经济发展的春天中赢得繁荣的契机。
    4.日常生活审美化的兴起
    当代社会与文化的一个突出变化是审美的泛化与日常社会生活的审美化。这一现象在国外已引起文化学家、社会学以及美学家、艺术理论家等的广泛关注。审美化论题倡导者维尔什称：“近来我们无疑在经历着一种美学的膨胀。它从个体的风格化、城市的设计与组织，扩展到理论领域。越来越多的现实因素正笼罩在审美之中。作为一个整体的现实逐渐被看作是一种审美的建构物。”
    雕塑艺术的泛化便是这一日常生活审美化理论的局部标志性表现。雕塑艺术走向生活中去，不仅仅局限在表层的装饰，而且在进行一种重要的社会变迁。雕塑艺术泛化与日常审美泛化理论相互缔连相互论证存在的合理性。雕塑艺术泛化生活，是城市精神文明与文化品位高度发达的象征。随着日常生活审美化的进程，雕塑艺术将越来越靠近人们的生活之中，成为重要的生命体验，雕塑艺术也会在社会整体的发展趋势下迅猛发展。

三、雕塑的泛化让人们艺术的生活
    1.雕塑艺术泛化对生活的影响
    “公共艺术代表了一种愿望，试图以乌托邦的形态和场所强化观众对于艺术品、环境乃至世界的体验……”
    ——维维安·洛弗尔
    艺术源于生活又高于生活，表现着人类向乌托邦世界的一次次实验与探索。雕塑作为艺术的一支，具有同样的母题意义。雕塑艺术的泛化所赋予的无限开放性有力的拓展了其疆域界限，尤其是对实用性、生活化的渗透，从细节具象方面对公众进行无声的艺术陶冶，比如建筑、家具、装饰品等等越来越具有雕塑艺术性。
    雕塑艺术的泛化表现出从器物——艺术——艺术器物，一种功能性、实用性的再次回归。这次革新将重新审视雕塑作为“器”的社会功能，并附着富于现代精神的艺术形式。雕塑泛化是对人的绝对地位的反向提醒，对物质主义狭窄世界观进行有力回击，其意义可谓雕塑的一次小型文艺复兴。
    2.雕塑泛化开启一场艺术普及革命
    雕塑的泛化是对“艺术奢侈品”的普及性革命。让雕塑的美融进生活的细节与纹理中去，打碎国人对雕塑的隔阂与陌生感。使人们在不知不觉中接受艺术的熏染与陶冶，从物质的低层次摆脱出来，唤醒民众对更高层次的精神生活向往，从而提升整个国民的审美素质与品味。
    雕塑艺术泛化的通行为现代工业化社会提供一片绿氧，恢复人们的审美天性，挖掘内心情感的归宿，得到灵魂的再塑与改造，最终实现生存艺术化生活。国民的审美素质的提升是肥沃的精神土壤，就如同巴黎与世界艺术大师的关系一样，孕育我们时代的雕塑大师需要前期的文化积累，催动雕塑事业的快速腾飞。
    3.雕塑泛化对雕塑事业的推动作用
    同时泛雕塑化促生雕塑事业的一次新生，雕塑革命将有力推动雕塑行业的发展及人才的培养。使越来越多的人认识并喜欢这门艺术，摆脱忽视雕塑艺术价值旧观念。
    另外，与中国传统雕塑艺术人才被忽视的现实相反，在泛雕塑概念里中国传统手工行业里的艺术家却一直存在并创造出令世界瞩目的奇迹。而雕塑艺术泛化的革命将为从事建筑、制造、装饰等手艺者进行新一轮身份定位，把他们中的艺术家发掘出来。丰富雕塑人才的培养与储备力量，为雕塑艺术的繁荣复兴起到助推器的作用。
    4.雕塑泛化的存在为现代人诗意的栖居提供可能
    现代人处于工业文明的巅峰时期，齿轮一样飞速旋转与喧哗的机械轰鸣常常令人痛苦，从而关闭了对美的敏锐和感知。而开启“善于发现的眼睛”的美感细胞，是创造具有现代人文关怀社会的必然环境。雕塑艺术泛生活的发起正是寻找诗意栖居的主要力量。
    泛雕塑的优势不仅停留于独特而形象的艺术表达，更在于他的题材广泛、材质不拘一格，而泛化雕塑融入于生活每一个角落更使他具有近水楼台的优势，在不经意间给予人们一种人文提醒。雕塑多元化的审美体验使人们或形象化或抽象化的需求得到满足。

四、雕塑艺术的泛化指向未来的艺术潮流
    雕塑艺术泛化生活方兴未艾，它对当下艺术从单一性向多样性、专业性向交叉性的过渡时期进行创新性思考。颠覆与改造着雕塑传统的理念，具有前瞻性与革命性的色彩。
    雕塑泛化以其近乎整个物质世界的涉指限界，对整个现代社会的多重方面产生深刻影响。其对生活的不断渗透将形成一支强悍力量。随着科技的发展，新材料、新理念、新技术的诞生，将彰显其所代表的未来意义。
    其有力结合当下的时代背景，裹挟现在与未来的可能性空间，释放出潜在的巨大能量。同时直指人性的哲学关怀为其提供深厚群众基础与市场潜力。雕塑艺术泛化地处经济、文化、艺术领域模糊化的特殊地域，使雕塑语言第一次以独立的姿态颉颃文学、绘画等艺术门类，引领着雕塑艺术未来主流，唤醒沉睡多年的雕塑春天。

节选《中外景观》